Córdoba, en el Teatro del Libertador

Ayer canté por primera vez en este maravilloso teatro de Córdoba que con sus 115 de antigüedad conserva la belleza imponente de un pequeño Colón, con una acústica, según dicen los expertos, aún más perfecta.

Emocionante la receptividad y la calidez del público; impresionante el talento, la eficiencia y el apoyo incondicional del equipo técnico del teatro; notable la difusión y la excelente organización del recital a cargo de Maximiliano Olocco, quien nos recibió además con exquisita hospitalidad. Y aquí me parece importantísimo señalar que la actitud tan respetuosa de este productor artístico no sólo prueba su amor genuino por la música y la cultura, sino que muestra bien a las claras que cuando alguien quiere seriamente hacer las cosas bien, se puede. Por eso disfrutamos no sólo compartiendo nuestro show sino también con cada instancia de nuestra estadía.

Gracias a todos por hacernos sentir como en casa y ojalá volvamos a encontrarnos en Córdoba muy pronto.

Con Mex y amigos, en Canal 7

Tal vez debido a mi pasión por el cine, me es imposible entrar a un canal de televisión sin pensar en Fellini y algunas de las escenas más crueles de su “Ginger & Fred”.

Aunque en general el contacto con el ritmo frenético de ciertos programas me produce urticaria espiritual, por suerte hay excepciones y es una suerte poder cada tanto participar en ellas. Por eso quiero señalar especialmente la buenísima onda y la serenidad de todo el equipo que rodea a Mex Urtizberea en su “Mañana vemos” que sale por Canal 7, desde la asistencia de Manuel, Anabel y Paula, pasando por la querida Fanny Mandelbaum, hasta el equipo musical capitaneado por Renzo Baltuzzi. Vaya una mención especial para mis amigos Daniel García en el piano , Christian Colaizzo en batería y Rubén Slonimsky en bandoneón, por su generosidad.

Mex por supuesto estuvo genial y uno se pregunta cómo alguien frente a una cámara de televisión puede ser tan gracioso y dinámico y tan entrañable a la vez.

Desfile de Franciso Ayala

Dicen que para todo hay una primera vez: hoy debuté como modelo en un desfile de mi querido amigo el diseñador Francisco Ayala. Desde hace varios años Francisco es el creador de los vestuarios que uso en mis espectáculos. Esta vuelta me tocó a mí ser parte de su show.

No importa dónde esté cantando, el público siempre admira la originalidad, la belleza y la fuerza de sus diseños. Me encanta como Francisco encuentra lo más refinado en los elementos autóctonos y los une con la alta costura. Es una combinación perfecta para la música que hago yo: se nutre de nuestras raíces para conquistar al mundo.

Con Nano Herrera, en FM La Isla

Ayer Nano Herrera me entrevistó para su programa en FM La Isla.

Conociéndolo desde hace muchos años, sé que una charla con Nano es siempre un momento encantador: no sólo porque sabe perfectamente como sacar a la luz lo más intenso de uno, sino porque él mismo tiene para compartir un tesoro infinito. Nadie como Nano para abrirte la puerta y empujarte a jugar en un mundo donde su profunda sabiduría musical, sus anécdotas entrañables con los genios de cada género y su humor tierno y melancólico, crean una magia sin igual.

Tour Europa 2006: Zurich, Viena, Belgrado

Poster from the Widder Bar (left) and a scene from the show

Our first stop on this tour was Zurich, with its welcoming, ordered and sophisticated air — like a perfect doll’s house. Walking through streets that seemed almost unreal with their thousands of hanging Christmas lights reflecting like a sort of luminous rain on the stones, we arrived at the Widder Bar jazz club, to give our first two shows.

Alexander Zivkovic, the man who had organized this tour and a true believer, was waiting for us there. Nine months before and never having heard me sing live, he assured us that the people in the three cities we would visit would love our music. Roger Ruegger of All Blues Konzert — the local promoter who hired us for the Zurich show — also put his faith in us. Fortunately, both were proved right: everyone who heard us on this tour opened their hearts to us and to our music.

Next, we were off to Vienna, which made me lament once again the remorseless rhythm of touring which never leaves time to discover the treasures of each city. In the Reigen Live jazz club we found the endearing enthusiasm of an audience devoted to good music and Wolfgang Windbacher, manager of the venue, who also shared with us his perfect hospitality.

Bravo!!! for the sound engineers in Zurich (Daniel) and Vienna (Andreas). I owe them a special mention because they did their job splendidly.

Sasa Dragic was the great revelation of this trip. Producer, musician, composer and lover of life, he made our stay in Belgrade into a sort of fairytale. The last concert in the Dom Sindikata theater was a dream come true with a thousand people giving us a standing ovation!

Primero fue Zurich, con ese aire acogedor, prolijo y al mismo tiempo sofisticado de una casa de muñecas perfecta. Caminando por una calle casi irreal (miles de lamparitas colgando sobre unos hilos como una lluvia de luz sobre el empedrado), llegamos al Widder Bar jazz club, para dar nuestros primeros dos recitales.

Alli nos esperaba Alexander Zivkovic (abajo izquierda), el hombre que organizó esta gira, un verdadero creyente, que aún sin haberme escuchado cantar en vivo, nos aseguró que a la gente de estas ciudades le encantaría nuestra música. Roger Rüegger, de All Blues Konzert – la productora que nos contrató para el show en Zurich – compartía con entusiasmo esa opinión. Lo bueno es que ambos tenían razón… cada uno de los que nos escucharon en esta gira nos abrieron su corazón.

 

Maria with Alexander Zivkovic (left) and Sasa Dragic in Belgrade (right)

Después fue el turno de Viena, que me hizo lamentar una vez más el no tener tiempo durante las giras para descubrir los tesoros de cada ciudad. En el Reigen Live jazz club, encontramos el entusiasmo entrañable de una audiencia devota de la buena música y a Wolfgang Windbacher, dueño de la sala, quien además nos regaló una hospitalidad perfecta.

Bravo!!! para los sonidistas de Zurich (Daniel) y Viena (Andreas). Les debo una mención aparte porque hicieron su trabajo espléndidamente, una suerte de sueño ideal de los músicos: no hubo que enseñarles nada.

Sasa (arriba derecha) fue la gran revelación de este viaje. Productor, músico, compositor y amante de la vida, hizo de nuestra estadia en Belgrado una suerte de cuento de hadas. El final del recital en el Dom Sindikata fue la culminación soñada: más de mil personas aplaudiéndonos de pie.

One of the many billboards around Belgrade announcing the show

Cielo de Tango (grabando “Nostalgias” con César Angeleri)

César no me acompaña: su guitarra y mi voz respiran a la par.
Por eso cuando mi amiga Elsa Osorio me propuso grabar una nueva versión de “Nostalgias” para incluirla en el disco que acompañará la reedición internacional de su novela “Cielo de Tango”, elegí cantarla con César. Elsie me explicó: “Cuando Rosa, la protagonista, canta ese tango, todos los que escuchan quieren emborrachar su corazón”.
Anoche, en el estudio de grabación, me deslicé sin miedo por ese tobogán del deseo y la angustia, que son los compañeros inseparables del apasionado y en el fondo, como una repuesta del misterio, encontré mi voz.

El sitio de la escritora Elsa Osorio: www.elsaosorio.com

Con la Orquesta Juan de Dios Filiberto, en el Teatro Cervantes

Algo maravilloso de este oficio del canto es que cada ocasión es única, aunque el escenario se repita. Volví a cantar en esa joya porteña que es el Teatro Cervantes y una vez más me acompañó “la Filiberto”. Pero esta vez fueron la batuta de Stampone y un repertorio diferente para mí. Temblé de emoción con los acordes de la Milonga Triste, me planté junto a Malena, desafiante, y con Pedacito de Cielo me prendí a las alas de la orquesta y nos fuimos volando a un jardín del pasado, en Ituzaingó.

Tesoros compartidos

[Después del recital de Chango Spasiuk y Darío Eskenazi en Jazz Voyeur]

Cuando el Chango te mira, mira de verdad y mientras le hablo está escuchando de verdad, atentamente. Es como un vértigo, es fuerte. Trato de explicarle lo que sentí escuchándolo tocar junto a mi amigo Darío. Pero… cómo decir lo indecible?

Las primeras notas nacieron del piano, lentas, como extraídas laboriosamente de un fruto secreto, ecos cayendo sobre un agua insondable.

Desde el fondo, como las primeras gotas que anuncian el aguacero, llegó el acordeón del Chango, duende y señor de la lluvia, regando por igual selvas, caminos y rascacielos.

Desde su centro, la música se expandía como un abrazo. Era una voz sabia, antigua y serena, que ha conocido inexplicablemente todas las formas del amor y el abandono, la soledad de los montes y la del callejón.

La magia se había instalado. Ellos sacaban de sus bolsillos los tesoros recogidos en sus andanzas, intercambiándolos, compartiéndolos y tejiendo juntos una nueva historia. Pero cada uno de nosotros estaba escuchando su propia historia. No la que vamos adornando con los años, la otra, la que nunca nos atrevimos a contar.

Negro el Prat (juntos en el Tasso)

La vida y la música – encarnadas en el genial Timo Zorraquín- nos juntaron a Ariel Prat y a mí en el comienzo mismo de nuestras aventuras artísticas. Por eso, compartir nuevamente un escenario con “el negro” fue, al cabo de tantos años, la confirmación de un destino. Con la energía imparable de sus músicos y un público ferviente, brilló Ariel, como siempre, juglar invencible, celebrante genuino del rito murguero, amigo del alma que me abrió los brazos de su canto y su luz. Y así también brillamos juntos, por la vida y la música, otra vez.

Visite www.arielprat.com.ar

Vamo’arriba!…

 

 Con Daniel Maza nos conocemos desde hace un buen tiempo y la música nos ha juntado ya varias veces. Anoche me tocó el placer total  de cantar con él y con otros viejos amigos, Abel Rogantini en el piano y el Yeye López en la percusión (y El Sapo, en batería, a quien no conocía y me encantó), en el Café Homero. Un domingo de lujo.

Fui como invitada para estrenar el “Candombe Bailador”, que compusimos juntos con Daniel y algunas nuevas versiones de temas viejísimos (“Ven a mí” , “Cuando, cuando”…) que quedaron fenómeno. Daniel genial siempre con su bajo, tiene al hablar el desenfado y la picardía de un chico de 8 años brillante. Irresistible, por supuesto.